Arte Abstrata: tudo sobre essa forma de expressão

Pop art

Você pode não gostar de arte abstrata, mas não pode ignorar o fato de que esse tipo de arte é uma parte inevitável da arte contemporânea.

Você não pode ignorar o fato de que, em muitos casos, diferentes movimentos que estão usando ideias abstratas estão dominando a arte contemporânea como um todo.

Basta dar uma olhada em exposições, em leilões, feiras… Diferentes formas de arte abstrata aparecem em toda parte, e é impossível seguir a arte contemporânea sem respeitar o importante lugar que as ideias abstratas têm no mundo das artes de hoje.

O termo “arte abstrata” é frequentemente usado, mas muitos não sabem responder à pergunta: o que é arte abstrata?

Vamos tentar entender essa abordagem artística gigantesca, oferecendo definições, apresentando brevemente a história da arte abstrata e explicando suas principais características.

As origens da arte abstrata – século 19 ou 20?

É quase impossível determinar quando a arte abstrata surgiu. Também é muito difícil apontar para um ou mais indivíduos que poderiam ser considerados como “pais fundadores” desse grande movimento.

Há um grande debate entre especialistas sobre quando a arte abstrata nasceu. A maioria deles argumenta que os anos 1910 devem ser considerados como um período em que pode ser celebrado como seu nascimento. Ou para ser mais preciso, com a famosa pintura de Wassily Kandinsky, “Picture of the Circle”, de 1911.

Por outro lado, não podemos entender o surgimento da arte abstrata sem um determinado contexto histórico. Como outros especialistas argumentam, as suas origens podem ser encontradas no século XIX., nas obras de James McNeill Whistler e até mesmo de Claude Monet.

Esses especialistas argumentam que Whistler e Monet deram mais ênfase à sensação visual do que a representação de objetos. Ainda assim, poderíamos definitivamente dizer que, a partir dos anos 1910, a arte abstrata começou a atrair muitos olhares.

O que é arte abstrata?

Existem várias definições de arte abstrata. A verdadeira questão é se realmente é possível ter uma definição coerente que inclua todas as complexidades desse movimento.

Mas, poderíamos dizer que os abstracionistas usam uma linguagem visual de forma, cor e linha para criar uma composição que pode existir com um grau de independência de referências visuais no mundo.

A arte abstrata não representa uma pessoa, lugar ou coisa no mundo natural; ou faz, mas não faz nenhuma referência visual.

O que é muito importante mencionar na definição da arte abstrata é o fato de que seus criadores não lidam com a interpretação representacional de um sujeito. Eles só se comunicam com os espectadores na tentativa de entender a “realidade”.

Todos os artistas abstratos compartilham uma posição comum: a realidade é subjetiva e cabe a um espectador defini-la.

Características da arte abstrata

A principal característica da arte abstrata é que ela é uma prática não-representacional , o que significa que os movimentos artísticos que envolvem a abstração partem da representação precisa.

Esta partida pode ser leve, parcial ou completa. Depende de que movimento de arte estamos falando. Na abstração geométrica e abstração lírica, podemos falar sobre abstração total.

A arte figurativa é caracterizada por abstração parcial. Até mesmo a arte realista pode ter uma abstração parcial também. Mas, todos os criadores de artes abstratas usam a cor, a memória e a sensação visual para mostrar que a realidade é subjetiva – e essa é provavelmente a característica mais importante da arte abstrata.

Essa abordagem subjetiva na arte contemporânea coincide com abordagens semelhantes nas ciências sociais, particularmente na filosofia.

Realidade Digestora

O surgimento de todo movimento artístico depende muito de certos contextos históricos e cultura pop art. Sempre temos que ter em mente “o espírito do tempo” quando falamos sobre diferentes movimentos artísticos.

Havia duas eras de ouro da arte abstrata: a primeira entre 1912 e 1925 ; a segunda entre 1947 e 1970. O que é em comum para esses períodos? A Grande Depressão das décadas de 1920 e 1930, a Primeira Guerra Mundial, os horrores da Segunda Guerra Mundial.

Os artistas acharam muito difícil representar “realisticamente” todos os sofrimentos que os humanos experimentaram durante as guerras e a crise econômica.

Eles tinham a sensação de que deveriam descobrir uma gama diversa de novas vozes que comunicavam emoção, memória, força interior, crenças espirituais.

Não é tudo sobre o expressionismo abstrato

A arte abstrata atingiu seu auge nas décadas de 1950, 1960 e 1970. Nova York foi o centro dessa importante fase no desenvolvimento da arte abstrata. Toda uma nova geração conhecida como expressionistas abstratos da New York School abraçou-o a um efeito espetacular.

Mas, às vezes, o expressionismo abstrato é apresentado como o “mais puro” exemplo de arte abstrata. Na verdade, a arte abstrata também abrange outros movimentos artísticos:

  • Neo-Dada;
  • Fluxus;
  • Acontecimento;
  • Arte conceitual;
  • Neo-expressionismo;
  • Instalação;
  • Performance;
  • Vídeo;
  • Pop art.

Todos esses importantes movimentos artísticos têm características de abstração.

O século 21 ou o retorno da abstração

O século 21 viu um surgimento de diferentes movimentos artísticos. À medida que o desenvolvimento tecnológico trouxe novas oportunidades, surgiram novos movimentos, e muitos deles poderiam ser descritos como arte abstrata:

  • Arte digital;
  • Computador e internet;
  • Pintura de ponta;
  • Abstração geométrica;
  • Apropriação;
  • Hiperrealismo;
  • Fotorealismo – para mencionar alguns.

Podemos dizer que a abstração contemporânea e a arte abstrata sobreviveram apenas como parte de outros movimentos. Mas, sua forma “pura” fez um enorme retorno, à medida que vemos grandes pintores e escultores que podem ser rotulados como abstracionistas. Vamos apenas mencionar Anish Kapoor, Christian Rosa e Ben Berlow.

A arte abstrata nunca desapareceu – só tomou formas diferentes dependendo do movimento de que estamos falando. Como já vivemos no mundo pós-moderno há anos, a arte abstrata só pode evoluir mais.

Hiper-realista, surrealista – ouvimos essas palavras na vida cotidiana. Os artistas sempre reagem aos desenvolvimentos da sociedade em que vivem. Portanto, só podemos esperar que vejamos alguns novos grandes exemplos de formas abstratas.